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最后的最后，明日香说了一句：“你真恶心”。这句话应来自萨特，他曾写过小说《恶心》来描述一种感觉——产生自生活的荒谬。此处不见得与萨特的存在主义思想吻合。但萨特的另一句名言“他人是地狱”，这便与eva的主题不谋而合。我想，明日香在这里说的这句话，表明她已看透人类存在的荒谬，他人的不可信任、不可接触。可即使这样，她仍然选择触摸真嗣的脸。 新剧场版： 新剧场的改动相当大，最终的焦点仍然是人类补完计划，但它改变了最根本的东西，那就是我们每一个人的自我疗愈、自我成长。我们每一个都要面临的那个抉择：要不要继续相信人类？正如上述，旧TV、旧剧场版通过心理分析疗愈片中人物，以此也是我们这些与片中人物共情的人，也得到了疗愈。但是这些在新剧场版中，没有了。下面是我认为的原因： 首先是情感塑造方面。新剧场版删去了很多情感联系，例如美里与真嗣、律子及母亲与碇源堂等等。同时，一些人物的塑造又极为潦草，例如，不用例如了。这是随处可见的生硬的人物弧光。而且，新引入的设定，14年的时间断层，致使人物的情绪不连贯、不一致。在观众层面，这是极大的认同障碍。片中主要人物的情感联系羸弱，也势必造成上述“果”的“因”的羸弱。无法与人物形成认同，体会他们的痛苦与欢乐，那么，“人类补完计划”背后的抉择，无论对片中人物多么重要，于观众而言是如此空洞。 然后是第三次冲击。新剧场版中第三次冲击变为类第三次冲击，结果是毁灭大地。中间隔着没有交代的巨大的时间断层。一个很重要的设定是：“Wille”与“NERV”两个组织的博弈，其实也是两种价值观的博弈。但是，nerv此时只有碇源堂和冬木教授二人，二者如此选择的目的都是为了凌波唯，但是很遗憾，此时这三人，都毫无塑造。（碇源堂的塑造在结尾）观众显然无法认同，那么一开始，这便不是一场公平的价值之争。相对于一直作为反派塑造的NERV，观众毫无疑问更认同“wille”，但是“wille”真的是由于认同另一种价值观，认同人类个体的存在才选择与NERV对抗吗？我们看到，新剧场版中唯一对此阵营的塑造是侧面的，通过剑介生活的幸存村来塑造。在这里，我们随着碇真嗣发觉第三次冲击带来的真相，一场灾难。而这，也是“wille”阵营选择与“NERV”对抗的原因：他们以为NERV会毁灭世界。根本没有意识到那个最核心的，本该是所有人成长路上的抉择。 最后，是碇真嗣的塑造。不同与旧作对碇真嗣进行心理分析以此结尾，新剧场版的碇真嗣补完地更早，在幸存村，他补完了自己的内心。然后他化身心理医生，对身边人一一补完，直至成为上班族，娶大胸美女为妻。很不错的故事，不是吗？可是，庵野你个混蛋！！！碇真嗣，这样一个少年，那本是你、是我、是我们自己，你把他变成了救世主。你让他与父亲的对立，然后一个成长后的少年救了自己的父亲，又救了自己爱过的女孩子，救了重要的人，救了大家，救了自己。可是，其中的痛苦、犹豫，自我疗伤、自我成长的艰难呢？难道只要一场田园生活，几个大远景里面的孤独的身影就行了吗…… 归根结底，eva的最终命题：人与人之间的交流。旧作将它内化，变做我们每一个人独特的生命经验，将那些鲜明的人物刻进我们的心里，我们有着一样的悲伤，一样的痛苦，我们曾一起哭泣。而新作却将它外化，变做俗套的二元对立，我们不合时宜地随着碇真嗣成长，还没来得及感受痛苦，便一下子长大，完成恋母弑父，拯救了世界。最后每天挤电车上班，有一个并不是年少喜欢过的妻子…… 或许，我曾经喜欢过你，不过比你更早长大成人了 或许，有一天，我们想起了那些回不去的时光，然后笑着告别 再见了，所有的福音战士 祝福你们，世上所有的孩子 |
