《异国原乡》：移民议题的三重奏，再现黑人群体的精神困境(2)

　　区别于《年轻女子》中宝拉通过神经质的发泄逐渐获得成长，萝丝则在影片开始之前，就已经拥有经历过生活的残忍。比较之下，导演对宝拉的呈现是线性的铺展，对萝丝的呈现则如洋葱一般层层拨开。

　　与达内兄弟（Dardenne brothers）、肯·洛奇（Ken Loach）等现实主义电影大师的影片表达相比，瑟哈伊导演试图跳出现实主义一贯偏好的对悲剧的呈现和强化。她深厚文学功底的加持让影片的人物形象十分丰满，呈现出的是鲜活而独立的个体，角色之间彼此影响，又发展出自己的个性。

　　在瑟哈伊导演的《异国原乡》中，生存问题并不占据生活的重心，更多的是聚焦于移民者的精神世界，以及他们如何真正地融入法国社会，这一点和《流浪的迪潘》（Dheepan, 2015）及《悲惨世界》（Les Misérables, 2019）中对移民家庭的呈现则有很大的不同。同样是关注移民者的生存境况，《流浪的迪潘》更着重用一个外部的眼光描写移民家庭与外部世界的冲突与对抗，《悲惨世界》则关注于移民群体内部的矛盾和冲突，而《异国原乡》关注的是移民个体自身的精神困惑。

　　作为黑人，他们在法国社会中是“天然的”漂泊者。影片中，萝丝渴望与白人男性发展出一段稳定的关系，并跟随白人男友搬离了巴黎，来到鲁昂。在之后的几年里，她每周因工作往返于巴黎、鲁昂这两座城市之间，可后来白人男性提出分手，她才重新接纳了黑人旧友朱丽叶特。让在中学期间交往的白人女朋友成绩优秀，身处中产阶层，他在见对方家长前租了一套西服，却因自卑临阵脱逃，去夜店放纵自我。在电影中，萝丝和让都试图进入白人的世界，可他们的感情并不那么如意，融入“正常的”生活显得很艰难。这种关乎黑人个体精神世界的对抗还细腻地体现在影片的配乐中，例如，紧接着哥哥让与白人女友约会的段落，影片声音上出现轻柔的古典乐和强烈的非洲打击乐的结合，这两个声部独立奏响，又同时混合和冲击在一起。

　　在影片中，作为在法国成长的黑人孩子，哥哥让承担起了照顾弟弟的任务，他不满母亲不确定的伴侣关系和流动的生存状态，在一个本该享受青春的年纪却总被家庭所羁绊，使得他心里有很大的落差，加上社会生活中的不如意，最终一步步诱导他走向堕落。等待他的命运是被遣送回国。就这样，本该成为飞行员的三好学生让，最终回到了他的故乡“象牙海岸”，无法摆脱大多数黑人的困境和命运。

　　在三段式的结构外，弟弟欧内斯特成年后的画外声也对整部影片起到了串联作用。欧内斯特长大后有一份体面的工作，在大学里教哲学课程，从某种程度上来说，他是家庭中唯一一个成功进入到法国社会中的人，所以他是“有资格的”故事讲述者。与此同时，欧内斯特很少和母亲及哥哥联系，或许童年经历了太多不愉快的事了，关于家人更多的是记忆和想象。在结尾的那场戏中，他和母亲久别重逢，从谈话中感受到他的思维方式已被白人同化，可是他还是那么的忧郁，很难认为他过的快乐幸福。

　　以2015年发生的巴黎恐怖袭击事件为代表的法国社会治安问题，让这些具有种族身份的外来者成为随时可能被警惕和怀疑的对象。因为肤色而带来的不公平的待遇，或许不仅仅影响到了他们的正常生活，更多时候，是他们融入社会的一道屏障，使得生存于他们而言成为另一种不普通的方式。对自由拥有无限向往，同时又缺乏归属感、心理上的不接纳，这一对极其现实的矛盾，往往让兴奋而憧憬地来到异国的他们，总是被迫无奈再次回到原乡。