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在水下这一段的视觉也是极美，非常喜欢安宁的两只手和小水的两只手在水中舞蹈，互相靠近的画面，水下朦胧到仿佛剪影的动态美极了， 他们指尖从相碰到紧紧相握， 美得像童话一样。 【人物篇 | 演员肖宇梁对自闭症的表现】 写这段之前再声明一下，我对自闭症的了解非常肤浅，仅限于有限的阅读。如果有解读不正确的地方，欢迎指正。 在我眼里，安宁是肖宇梁一个具有里程碑意义的角色，另一个是《沙海》和《终极笔记》中的张起灵。他的意义在于，这是一个背负着沉重的社会意义的角色，他代表了自闭症这一非常特殊的人群。我给自己科普自闭症的时候，读到自闭症异于常人的行为，也会好奇肖宇梁会怎样以他独特的理解力来演绎。同时，我也会为他捏把汗，想一想都会觉得很难演，对自己一向要求非常高的肖宇梁，他会面对怎样的压力和会付出怎样的努力呢？从官微和工作人员的微博中，我们看到他不畏严寒在海水中拍摄的专业和敬业，但是我们看不到的是，他会为了一个角色去读厚厚的书，去反复琢磨练习人物走路吃饭一举一动的细节，会训练自己的形体来接近人物，更会沉浸式的把人物的灵魂揉碎再重建。这本身就是一个痛苦的过程，更何况是安宁这样内心极度痛苦压抑的角色。 最后作品中的表现力究竟如何，我心满意足，大喜过望！我在书中读到的很多自闭症的细节，在他的表演里都生动，细腻，自然的表现了出来。非常有说服力。安宁的孤独痛苦，不是广泛意义上的孤独痛苦，而是自闭症这个人群特有的孤独痛苦。安宁的自我释放和被救赎，也不是广泛意义上的解脱，而是自闭症特有的内心的渴求。 同时他的安宁，又不仅仅是一个自闭的少年，他带有肖宇梁强烈的个人烙印，我在每一个他的镜头里都能感觉到演员肖宇梁带给安宁的独特的touch（找不到这个词适当的中文，类似于画家的笔触，演奏家的触感），肖宇梁的安宁是独一无二的存在，艺术品中的孤本。当然这些都离不开巧妙的编剧，情节的设计，好演员和好剧本总是相互成就。因此非常感谢短片团队的付出! 肖宇梁对安宁这个高难度角色的演绎，让我更加相信他可以驾驭这些有着独特的内心世界的深刻的角色。相信他会按照自己的意志，成为那个异能者。我对他的未来的无限可能充满了期待。 这里篇幅有限，举几个特别印象深刻的例子。这一部分（人物篇）和下一部分（关系篇）我会引用自闭症少年东田直树的书《我想飞进天空》里的一些文字，来佐证我的理解。 【人物篇之一 | 剪发】 “……我却无法准确知道四肢都在忙些什么 。对我来说，我甚至无法清楚分辨四肢的分布方位，或怎么让它们按照我的想法去运动，就像是美人鱼身上的尾巴一样，充满了无力感……" 剪发是安宁出场的第一个镜头，它承载了重要的职责，交代安宁的身份。安宁手指上的创可贴，表明剪发是他经常做的的事情，而且经常会伤到自己。自闭症很难控制住自己的身体，好像“在远程控制一个失灵的机器人一样”，因此他们的动作可能会显得笨拙，这里安宁剪头发的动作更像是毫无目的性的简单重复，虽然他似乎很专注，实际的效果却并不怎么好。肖宇梁这几个剪发的动作非常精准的表现了安宁的专注和笨拙。 开头给了一个特写，是安宁被自己的剪下来的碎发吸引，这个镜头非常巧妙，自闭症孩子敏感，有强烈的好奇心，会被有趣的事情强烈的吸引，并不可抑制的转移所有的关注。碎发这件普通的东西，大概是正好引发了安宁的兴趣，所以他的眼神在碎发上短暂却十分专注的停留，并仔细的多个角度的端详。 另一个巧妙的安排，是镜子这件道具，让我们刚好透过镜子好好欣赏肖宇梁的眼神戏。安宁的眼神第一次出现。我在肖宇梁的每部戏里都会仔仔细细品味他的眼神，熟悉到看到一个场景都会马上想象到他的眼神会是怎样。安宁的眼神却让我感到从没有过的陌生，肖宇梁的眼神，过往的灵动，鲜活，锐利，深邃，都被抹得干干净净，代之以我从未见过的钝钝的，迟滞的感觉，好像隔着厚厚的不透明的墙，完全摸不透他的所想所感。剪头发的时候，完全不知他的目光看向何处，有些不合时宜的涣散。 这十几秒的镜头，精准的点明了安宁的特殊身份，真是帧帧都精彩，安宁的出场满分！ 【人物篇之二 | 记忆】 “…… 记忆都是呈散射状的，无法按照正确的顺序连接起来。这种分散状的记忆有个问题，那就是会在我脑海中回放，就好像我刚刚做过这件事情一样。出现这种情况时，我曾经感受到的情绪会像一股飓风一样重新将我席卷，也就是所谓的回忆重现了。…… 回忆重现的总是那些很糟糕的事情。所以我会突然变得十分沮丧，热泪盈眶或感到惊慌。虽然事情过去了那么久，但是我当时感受到的无助感仍然会满溢出来，无法控制….. " 这段关于记忆的描述是我在读书时印象非常深刻的一段，它很好的解释了为什么自闭症会突然出现情绪失控。非常感谢《被召唤的少年》完美的表现出过往糟糕的事情像潮水一样不受控制的重现，情绪被飓风重新席卷的场面。 安宁听到男人的话之后，停下剪头发的手，就陷入这种情绪飓风之中。注意这里安宁的手慢慢放下去的时候，有一个不受控制的微微的抽动，很微妙的情绪波动的开始。 他的表情是僵住的，眼神同样是钝钝的专注，但是并不知道聚焦在哪里。 碎片式的记忆不受控制的闪回之后，安宁从表情到全身开始抽搐，越来越强烈。我觉得这里更像是通过电影的语言窥视安宁的内心， 而不是他外在的僵住的表情。卡拉瓦乔式的酒窖光所产生的强烈明暗对比，更凸显出强烈的戏剧冲突，甚至有骇人的感觉。我不知道肖宇梁是怎么做到的， 但是他连脸颊的肌肉都在微微抽搐，这几个镜头持续了好几秒，他的眼神让我感到恐惧，寒冷。他没有发出任何声音，正是缺少了声音这个情绪的出口，这种被压抑的恐惧感就越发有张力，你可以感知到他内心正在经历的强烈的负面情绪的冲击，满溢的无助感令人绝望。这一段里，肖宇梁自然的，压抑的，表现出的强烈的痛苦，让我有被钝刀子割的感觉。是看过很久之后再想起来都会觉得痛的感觉。 这段将痛苦表现得很有美感，像一首黑暗的诗歌。安宁是那个深陷在黑暗中的歌者，他用诗的语言，剥开他的内心， 赤诚的袒露他的痛苦，我在欣赏演员出色的演绎时，竟会感觉到残忍。 【人物篇之三 | 破镜】 |
